Ты записал албом песен и хочешь бросить себе вызов (Музыка в игре)
Музыка в игре это прежде всего способность музыканта\композитора создать музыкальный фон, отражающий атмосферу и идею игры.
Предположим вы выбрали эту статью не случайно, и у вас есть опыт в звукозаписи и поэтапном создании музыкальной композиции. Конечно быть музыкантом в игровой индустрии это всёравно наиболее свободная и максимально радикальная арт-позиция для трудоустройства. Для того чтобы открыть для себя возможность или перспективу создавать музыку для компьютерных игр у вас должен быть опыт. Без опыта в музыкальной сфере просто соответствовать требованиям заказчика будет нереально. Если вы хотите делать музыку для компьютерных игр очень важен ваш опыт в музыке. Но, если вы зашли на этот сайт чтобы постичь наиболее короткий путь для трудоустройства в геймдэв сфере - я могу, используя непрофессиональный подход, рассказать вам некоторые хитрости.
В 2016 году содание игр есть занятие общедоступное, и открытое для каждого интернет-пользователя. Если ваша цель в том чтобы принять участие в создании небольшой игры, создавая музыкальный фон из 5-10 композиций, я могу сказать 90% уверенностью что такая игра будет делать упор на pixelart и, соответственно на 8bit-аудио. Так что, если вы в течение 2-3 недель будете практиковаться в какой-нибудь программе оттачивать свои навыки в создании 8-bit музыкальных фонов, ритмов и мелодий - вы будете первым в списке людей которых можно нанять для создания музыкальной Theme игры.
Для набравшего несколько десятков поинтов в создании 8bit звукоряда важным фактором является, например, такое важное понимание как - "звук будет воспроизводится на разных устройствах". Создавая бит в классных наушниках, в которых слышно великолепнейшие оттенки современного 8bit, продюссер игры теряет несколько поинтов в пост-продакшне, когда выясняется что пользователи планшетов или телефонов, которые не одевали наушники играя в игру, сочли музыкальное сопровождение плоским и неинтересным. Вам, как музыканту, может эта критика показаться неверной, даже оскорбительной, а продюссеру, в свою очередь это будет пофиг, и он посчитает вас неумехой, и заплаченные вам деньги - впустую потраченным ресурсом.
Создавая игру в определённый отрезок времени, музыкальное сопровождение играет посредственную роль и для команды - если команда слышит музыку игры до дедлайна, мотивация её возрастает. Так что создавая музыку к игре, вы должны иметь ввиду что готовый mp3-файл, или звук который слышит команда из ваших наушников - влияет на итоговый продукт.
Обьяснить обязанности композитора игры я могу, но на начальном уровне пункты этих обязанностей зависят от продюссера игры. Без идеи продукта, и его стартового пакета, я могу лишь вразброс описать несколько пунктов, чтобы обрисовать особенности этого отдела игропоизводства, не касаясь основополагающих колонн проекта.
Считается что для "написания" музыки к игре необходимо иметь консерваторское образование, и досконально знать нотную_грамоту\сольфеджио, чтобы написав музыку, раздать ноты оркестру, который играя перед студийными микрофонами сможет исполнить необходимую вам композицию. Но ввиду традиций нашей страны, вы сами можете судить о том что оркестровый тип музыкального сопровождения в художественной картине, которой по-сути и является компьютерная игра, есть выдающийся. Если вы музыкант, вам и так понятно что должен уметь музыкант чтобы написать музыку к игре. Если вы музыкант-фрилансер, вы понимаете что всю музыку, пропуская этап написания партитуры и записи оркестра, вам придется написать и записать самому. Если эта игра требует только 8bit-Theme, то хорошо - это значительно упрощает вам работу. Но если игра народная, фолковая, или, скажем, игра-мьюзикл, или игра требующая тесного сотрудничества программиста и музыканта - то вам может потребоваться звукозапись или микрофон, даже если у вас есть скрипка, которая идеально подходит для музыкального сопровождения лошадей, которые являются ключевой концепцией игры. Люди которые при советском союзе, и до 2005~ занимались музыкой и учились в консерватории, услышав о том что вы создаете музыку для компьютерной игры буду относиться к вам враждебно. Так как эти люди очень дорого заплатили за то чтобы заниматься музыкой в неспокойное время нашей страны, и сейчас увидев как запросто вы можете ПРОДАТЬ СВОЮ МУЗЫКУ, попытаются разрушить вашу уверенность в себе, потому что это то, что произошло с ними. Это мало относится к трудоустройству в традиционном смысле, но потеряв веру в себя, вы рискуете, например, подвести всю команду. Так что имейте это ввиду.
8bit это конечно хорошо, но мне, например, как человеку занимающимуся музыкой уже больше 7 лет (по-разному: оркестр, группа, самозапись), представляется неприятным тот факт, что я дам задание 16-летнему студенту-энтузиасту, который только вчера скачал fruityloops и хочет получить, допустим, 6 грн за 12 аудиотреков по 2 минуты в исключительном 8bit с мелодиями соответствующими концепт-артам 12 уровней. И через неделю, когда нужно будет треки разослать level-дизайнерам, которые в excel делаю уровни 2D-платформера, этот *кадр* через вконтакте сообщит мне что у него 3 неготовых трека в не-слушабельном (peaks) виде, потому что у него сессия - это будет неприемлимо. Так что, можно сделать вывод, что этика композитора для игры, будь то консерваторский музыкант, или бард, у которого хватило смелости принять участие в создании компьютерного проекта, должна быть на высоком уровне.
Ну и конечно же, вне зависимости от готовности проекта, идеи, результата, прибыли (которую возможно нужно будет делить на 10 частей, в то время когда она сама по себе 100грн) я не могу не сказать, что сама возможность занятся такого рода деятельностью - для музыканта, - это работа твоей мечты.
https://www.youtube.com/watch?v=5nb-yBnFemg с момента 1:31:25 - видео 2016 года о композиторе новой игры.
